Reseña de la película: Una bomba y sus consecuencias en 'Oppenheimer' de Christopher Nolan

May 01, 2024

Esta imagen difundida por Universal Pictures muestra a Cillian Murphy en una escena de “Oppenheimer”. (Universal Pictures vía AP)

Esta imagen difundida por Universal Pictures muestra a Cillian Murphy en una escena de “Oppenheimer”. (Universal Pictures vía AP)

Esta imagen difundida por Universal Pictures muestra a Cillian Murphy en una escena de “Oppenheimer”. (Universal Pictures vía AP)

Esta imagen difundida por Universal Pictures muestra a Robert Downey Jr como Lewis Strauss en una escena de “Oppenheimer”. (Melinda Sue Gordon/Universal Pictures vía AP)

Esta imagen difundida por Universal Pictures muestra a Cillian Murphy en una escena de “Oppenheimer”. (Universal Pictures vía AP)

Esta imagen difundida por Universal Pictures muestra a Cillian Murphy en una escena de “Oppenheimer”. (Universal Pictures vía AP)

Esta imagen difundida por Universal Pictures muestra a Matt Damon como la general Leslie Groves, izquierda, y a Cillian Murphy como J. Robert Oppenheimer en una escena de “Oppenheimer”. (Universal Pictures vía AP)

Esta imagen difundida por Universal Pictures muestra a Cillian Murphy como J. Robert Oppenheimer, izquierda, y Emily Blunt como Kitty Oppenheimer en una escena de “Oppenheimer”. (Universal Pictures vía AP)

Esta imagen difundida por Universal Pictures muestra a Dane Dehaan como Kenneth Nichols en una escena de “Oppenheimer”. (Melinda Sue Gordon/Universal Pictures vía AP)

Esta imagen difundida por Universal Pictures muestra a Florence Pugh como Jean Tatlock, izquierda, y Cillian Murphy como J. Robert Oppenheimer en una escena de “Oppenheimer”. (Melinda Sue Gordon/Universal Pictures vía AP)

Esta imagen proporcionada por Universal Pictures muestra a Jason Clarke como Roger Robb en una escena de “Oppenheimer”. (Melinda Sue Gordon/Universal Pictures vía AP)

Esta imagen difundida por Universal Pictures muestra a Benny Safdie como Edward Teller en una escena de “Oppenheimer”. (Melinda Sue Gordon/Universal Pictures vía AP)

Esta imagen difundida por Universal Pictures muestra a Florence Pugh como Jean Tatlock, izquierda, y Cillian Murphy como J. Robert Oppenheimer en una escena de “Oppenheimer”. (Melinda Sue Gordon/Universal Pictures vía AP)

“Oppenheimer” de Christopher Nolan es una cosa cinética de belleza oscura e imponente que tiembla con los inquietantes temblores de una ruptura para siempre en el curso de la historia humana.

“Oppenheimer”, una inmersión febril de tres horas en la vida del cerebro del Proyecto Manhattan, J. Robert Oppenheimer (Cillian Murphy), se encuentra entre la conmoción y la réplica de la terrible revelación, como la llama un personaje, de un poder divino.

Hay momentos en la última obra de Nolan en los que las llamas llenan el encuadre y visiones de partículas subatómicas revolotean por la pantalla: montajes de las visiones agitadas del propio Oppenheimer. Pero a pesar de toda la inmensidad de “Oppenheimer”, esta es la película de Nolan con mayor escala humana y uno de sus mayores logros.

Se cuenta principalmente en primeros planos, que, incluso con el imponente detalle del IMAX de 70 mm, no pueden resolver las vastas paradojas de Oppenheimer. Se decía que era un hombre magnético con penetrantes ojos azules (Murphy los tiene en abundancia) que se convirtió en el padre de la bomba atómica pero, al hablar contra la proliferación nuclear y la bomba de hidrógeno, emergió como la conciencia estadounidense de posguerra.

Nolan, que escribe su propia adaptación del libro de Martin J. Sherwin y Kai Bird, ganador del Premio Pulitzer en 2005, “American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer”, superpone la preparación del Proyecto Manhattan con dos momentos de años después. .

En 1954, una investigación sobre la política izquierdista de Oppenheimer realizada por una Comisión de Energía Atómica de la era McCarthy lo despojó de su autorización de seguridad. Esto proporciona el marco de “Oppenheimer”, junto con una audiencia de confirmación en el Senado para Lewis Strauss (Robert Downey Jr.), quien presidió la Comisión de Energía Atómica y fue un enemigo sigiloso de Oppenheimer.

Las sucias maquinaciones políticas de estas audiencias (la sección de Strauss está capturada en blanco y negro) actúan como una cruda radiografía de la vida de Oppenheimer. Es un interrogatorio a menudo brutal e injusto que sopesa las decisiones y los logros de Oppenheimer, inevitablemente, en términos morales. "¿Quién querría justificar toda su vida?" alguien se pregunta. Para el fabricante del arma más letal del mundo, es una cuestión especialmente complicada.

Estas líneas de tiempo separadas le dan a “Oppenheimer” –poco iluminada y sombría incluso en el desierto– una cualidad noir (Nolan ha dicho que todas sus películas son en última instancia noirs) al enfrentarse a un físico que pasó la primera mitad de su vida en la búsqueda precipitada de una nueva ciencia y la segunda mitad luchando con las consecuencias de su colosal invento que altera el mundo.

“Oppenheimer” se mueve demasiado rápido para llegar a conclusiones claras. Nolan, como si quisiera alcanzar el electrón, se sumerge en la historia a un ritmo vertiginoso. De principio a fin, “Oppenheimer” vibra con una frecuencia embriagadora, siguiendo a Oppenheimer como un estudiante prometedor en el campo de la mecánica cuántica, que entonces se estaba desarrollando. "¿Puedes oír la música, Robert?" pregunta el anciano físico danés Niels Bohr (Kenneth Branagh). Puede, absolutamente, pero eso no significa encontrar la armonía.

Nolan, cuya última película fue “Tenet”, un viaje en el tiempo lleno de palíndromos, puede ser el único cineasta para quien profundizar en la mecánica cuántica podría considerarse un paso hacia abajo en complejidad. Pero “Oppenheimer” está menos interesado en las ecuaciones que en la química de una mente en expansión. Oppenheimer lee “La tierra baldía” y observa la pintura modernista. Incursiona en el pensamiento comunista de la época. (Su amante, Jean Tatlock, interpretada de manera llamativa y trágica por Florence Pugh, es miembro del partido). Pero no se alinea con ninguna causa en particular. "Me gusta un poco de margen de maniobra", dice Oppenheimer.

Para un cineasta sinónimo de grandes arquitecturas (psicologías mapeadas en mundos subconscientes (“Inception”) y alcances cósmicos (“Interstellar”), “Oppenheimer” reside más simplemente en la imaginación fértil y la psique angustiada de su sujeto. (El guión fue escrito en primera persona). Nolan y el director de fotografía Hoyte van Hoytema representan la interioridad de Oppenheimer con destellos de imágenes que se extienden a través de los cielos. Su brillantez proviene de su pensamiento ilimitado.

Sin embargo, el "margen de maniobra" que se le permite a Oppenheimer se vuelve un punto más agudo cuando estalla la guerra y el teniente general Leslie Groves Jr. (Matt Damon) le encarga liderar la carrera para derrotar a los nazis y conseguir una bomba atómica. . La rápida construcción de Los Álamos en las mesetas de arena blanca de Nuevo México (un sitio elegido por Oppenheimer y con significado personal para él) podría no ser tan diferente de la construcción de decorados para las grandes películas de Nolan, que también tienden a culminar con una espectacular explosión.

Hay algo intrínsecamente mareante en un espectáculo en la pantalla grande que dramatiza la creación –justificada o no– de un arma de destrucción masiva. Oppenheimer llamó una vez a la bomba atómica “un arma para los agresores” en la que “los elementos de sorpresa y terror son tan intrínsecos a ella como lo son los núcleos fisionables”. Seguramente un cineasta menos imperial y leviatán que Nolan –un director británico que hacía una epopeya estadounidense– podría haber abordado el tema de manera diferente.

Pero la responsabilidad del poder ha sido durante mucho tiempo uno de los temas principales de Nolan (pensemos en la todopoderosa máquina de vigilancia de “El caballero oscuro”). Y “Oppenheimer” está consumido no sólo por el dilema ético del Proyecto Manhattan, sino también por todos los dilemas éticos que encuentra Oppenheimer. Grandes o pequeños, todos ellos podrían conducir al valor o a la condenación. Lo que hace que “Oppenheimer” sea tan desconcertante es lo indistinguible que es uno del otro.

“Oppenheimer” se apega casi por completo al punto de vista de su protagonista, pero también llena su película de tres horas con una increíble variedad de rostros, todos con exquisito detalle. Algunos de los mejores son Benny Safdie como el diseñador de la bomba de hidrógeno Edward Teller; Jason Clarke como el brusco abogado especial Roger Robb; Gary Oldman como el presidente Harry Truman; Alden Ehrenreich como asistente de Strauss; Macon Blair como el abogado de Oppenheimer; y Emily Blunt como Kitty Oppenheimer, la esposa del físico.

Sin embargo, el más grande de todos ellos es Murphy. El actor, un habitual de Nolan, siempre ha sido capaz de comunicar algo más inquietante debajo de sus rasgos angulosos y angelicales. Pero aquí, su Oppenheimer es una fascinante espiral de contradicciones: decidido y distante, presente y lejano, brillante pero ciego.

El temor se cierne sobre él y sobre la película, con lo inevitable. El futuro, después de Hiroshima, se expresa principalmente por los lamentos de los niños que crecerán en ese mundo; Los bebés de los Oppenheimer no hacen más que llorar.

Cuando la prueba Trinity llega a Los Álamos después del trabajo duro de unas 4.000 personas y el gasto de 2.000 millones de dólares, hay una sensación palpable y estremecedora de que la historia está cambiando inexorablemente. Cómo captura Nolan estas secuencias: el silencio antes del sonido de la explosión; los inquietantes y atronadores aplausos con banderas que saludan a Oppenheimer después son fusiones magistrales e inolvidables de sonido e imagen, horror y asombro.

A “Oppenheimer” le queda mucho por hacer. El gobierno invade la ciencia y deja muchas lecciones para las amenazas de aniquilación actuales. Downey, en su mejor actuación en años, avanza hacia el centro de la película. Se podría decir que la película se estanca aquí, relegando una historia global a una audiencia monótona en la trastienda, prefiriendo reivindicar el legado de Oppenheimer en lugar de luchar con preguntas más difíciles sobre sus consecuencias. Pero “Oppenheimer” nunca deja de estar equilibrado, incómodo, con el asombro ante lo que los humanos son capaces de hacer y el miedo de no saber qué hacer con ello.

“Oppenheimer”, un estreno de Universal Pictures, tiene clasificación R por parte de la Motion Picture Association por su sexualidad, desnudez y lenguaje. Duración: 180 minutos. Cuatro estrellas sobre cuatro.

Siga al escritor de cine de AP Jake Coyle en Twitter en: http://twitter.com/jakecoyleAP